XIV  Maratón de Monólogos

Dramaturgia y dirección de Rodrigo Rodríguez

(Obra Clásica del Teatro Bogotano Ganadora de 4 Premios Internacionales)

Pieza que narra la historia de Gilma, una mujer que sufre los embates del cambio, al trasladarse del campo a la ciudad en busca de un sueño que nunca cumple. La situación de miles de personas que emigran en busca de “El Dorado”. Engañada por su prima llega a la capital, entra a trabajar como cocinera, mesera y mandadera, en el restaurante de su prima, aguanta cuanta humillación y exceso de trabajo con la esperanza de traer a sus dos hijitas de Garagoa, Boyacá a quienes tuvo que dejar al cuidado de su progenitora y conseguir una prótesis dental. El esposo de su prima, Norberto, la acosa y la embaraza, situación que desconoce su prima Blanca. La obra comienza la mañana en que es despedida por su prima, acusada de coquetear e intentar seducir a Norberto y se encuentra en la disyuntiva de atender a los comensales, el público, o dejar tirado el empleo y sin ninguna esperanza de que su destino mejore.

Ganadora de los premios en el festival “Otoño Azul” – Argentina (2007). Como mejor actuación femenina premios del Jurado y público.

Ganadora Iberoamericano festival – Mar del Plata (Argentina) (2008). Como mejor actriz y mejor obra.

Dramaturgia y dirección Rodrigo Rodríguez

(Tragicomedia - Divertida, pícara y soñadora) 

La obra: Un titular de prensa amarillista da nombre a obra. La historia de una actriz de gran experiencia y reconocida trayectoria profesional hoy estará en un teatro de poca monta, tratando de realizar un espectáculo que a falta de trabajo y de ofertas en la televisión,  va a improvisar.

La patética actriz de este espectáculo se valdrá de todas sus técnicas para interpretar una obra desgarradora y conmovedora. Su espectáculo tiene el nombre del titular de una noticia que vio en un diario amarillista mientras caminaba hacia el teatro. Su difícil situación económica, de abandono y olvido, hoy la tratará de resolver interpretando su supuesta obra: “Maté a mi madre a cacerolas y envenené a mi bebe por la cochina plata”.

La Obra: Un espectáculo de teatro no verbal en la que vemos varios cuadros escénicos de un personaje de gran versatilidad, Artemio… Él es un ser corriente, luchador, ingenuo, creyente, divertido pero sobre todo humano. Es diáfano como todo aquel que en él se refleja. 

Con sus historias crea un paradigma entre el mundo real y el mundo que muchos niegan... el del amor, el juego y la fantasía. 

La obra Se trata del monólogo de una mujer colombiana campesina víctima de la guerra que ha azotado a Colombia en los últimos años. “Considero que es una obra que exalta los valores de la población colombiana, en la medida en la que habla de realidades duras y de gente extraordinaria que se repone a la adversidad y observa el futuro con optimismo, valentía y sobre todo alegría”.

Agamenón “Volví del supermercado y le pegué tan duro a mi hijo”

De: Rodrigo García.

…es la historia de un hombre que está cansado de la vida rutinaria, el consumismo

y el concepto de la tragedia y la esperanza.

La obra inicia con un hombre barriendo su garaje y arreglando las bolsas del

mercado que hizo en la mañana. Mientras realiza estas acciones tan cotidianas

para el individuo pos moderno y contemporáneo, él recuerda cómo fue que

decidió ir a hacer solo la compra de todo el mes.Posteriormente se ve al hombre llegando a su casa, sacando asombrado las cosas que compro y mostrándosela a su familia, la cual se ve recompensada con una salida a un Mac Donald´s de carretera.

Y hiendo para el Mac Donald´s de carretera, el hombre de repente decide frenar el carro y bajarse a perseguir los grillos que interrumpían la hermosa melodía del auto, y termina por ahí con la familia, la cual se vuelve a ver recompensada con un cambio de planes, pues ya no se van a un Mac Donald´s, sino a un Kentucky fried chicken de carretera.

La Obra:  Coctelito, saxofonista de medio pelo,ofrece un concierto de jazz en el Bar “La Ilusión”, pero al sufrir un accidente se enreda con el cable de su micrófono, y para distraer al público de su torpeza,habla y habla tonterías hasta que, divertidamente y sin querer, relata las intimidades de su aparente vida feliz, mientras, poco a poco devela la verdad de su ridícula existencia: Su amante manipuladora, su mujer monstruosa, su pecado, su crimen y su soledad.

Cynthia es, más que una obra deteatro, una puesta en escena de humornegro en lenguaje grotesco y bizarro,es, un número de bufón con discursocrudo y perverso, que explora lospormenores más inquietantes de lapsiquis perturbada de un niño que lasociedad ha convertido en undesadaptado. Tatitón huye de una paliza de su padre y toma a su muñeca Cynthia como Alter Ego para desfogar su monstruosa ira frente a una sociedad que lo confunde y que detesta.

Esta historia nos hace testigos de la génesis de un monstruo. ¿Será cierta la máxima"El hombre nace bueno, pero lasociedad lo corrompe?

Ver:  Reseña La Balada del Manikí>>

Dramaturgia y Dirección: Rodrigo Rodríguez

(Tragicomedia, farsa, sarcástica.)

Volver a sentir la sensación de estar en el colegio, el pupitre, los cuadernos, los compañeros de clase, el timbre del recreo… pero sobre todo la maestra que no olvidará jamás.

La obra: Es la historia de una maestra que llega al aula de clase el primer día del año escolar y explica a los alumnos de 5º. de primaria (el público) las reglas de juego y el comportamiento que espera de ellos a lo largo del año.

La maestra aplicará la metodología escolástica, propia de la edad media. El abuso del poder, el premio y el castigo, la regla, copiar y memorizar… En esta clase la “profe” no solo hablará de todos los útiles escolares, las tareas, las disciplina, lo que les espera a los repitentes de curso, indisciplinados, groseros y a los alumnos que aspiren a sacar muy buenas notas con ella. La profesora Rosalba también desnudará su alma, sus pasiones, sentimientos, secretos, amores, pecados, deseos y tristezas.

Un festival de monólogos es interrumpido por el escándalo de una mujer que reclama salir a escena. La mujer entra con lo que parece ser sus elementos de trabajo, viste llamativamente e irradia confianza y seguridad. Repentinamente saca de un libro una botella de aguardiente, atribuyendo ser estímulo “para darle ánimo”. En el transcurso que su complicidad con el público comienza a ser más amena, da a entender que viene preparada para hacer el monologo:La voz humana, de Jean Cocteau. En repetidas ocasiones se prepara para representarlo, pero algún recuerdo hace que se desvíe de él. Con el tiempo los tragos comienzan a ser más amargos, y junto con ellos, los recuerdos de su niñez y el paso por la universidad comienzan a llenar de nubes grises el panorama.Asaltan de vez en cuando sus mejores momentos, las decisiones tomadas, el primer amor. 

ABELARDO ESTORINO LÓPEZ